domingo, 26 de febrero de 2012

LA COMPAÑÍA DE TEATRO PATRICIA FERNÁNDEZ VUELVE A VIAJAR

















La Compañía de teatro Patricia Fernández, que pertenece al Centro Cultural VIOLETA PARRA nuevamente ha sido invitada a presentarse a un Festival internacional de teatro, esta vez la han convocado para participar en el XII Festival Internacional de Teatro “EMILIO APARICIO”, que se realizará en marzo en República Dominicana. Este evento es organizado por el Ministerio de Cultura de República Dominicana, a través del Centro Cultural Narciso González, el cual en esta ocasión se realiza en conmemoración del 50 Aniversario del Día Internacional del Teatro y el 33 Aniversario del Día Nacional del Teatro Dominicano. El evento se realizará del 1ero. al 30 de Marzo, en la Ciudad de Santo Domingo, teniendo como sede principal el Teatro Monina Solá del esta Institución.

La Compañía de Teatro Patricia Fernández se presentará los días 20 y 21 de marzo, con su último montaje unipersonal “LA ISLA”, en el cual actúa Renato Álvarez, bajo la Dirección de escena de Eugenia Fernández. En el evento se presentarán a su vez compañía de Cuba, España, Rusia, Argentina, Brasil, Colombia, Puerto Rico, Venezuela Y Estados Unidos.

Esta es la tercera vez que la Compañía de Teatro Patricia Fernández ha sido convocada a participar de un festival internacional de teatro ya que en marzo del año 2011 viajó al 9º festival internacional de Teatro Íntimo (FITI) a la ciudad de Mérida en la Península del Yucatán en México y en noviembre del año 2011 viajó al Festival internacional de Teatro ARRE en la provincia de Tucumán, Argentina.

Con este viaje, la Compañía de teatro Patricia Fernández pretende crear lazos de compañerismo y camaradería con compañías y teatristas, dramaturgos, actores, críticos y teóricos de diversas latitudes y de esta manera de generar una instancia para que estos artistas tomen la Región de los Ríos como un objetivo-polo cultural donde pueden también presentar sus trabajos, fortaleciendo así el desarrollo e intercambio cultural de la Región.

jueves, 19 de enero de 2012

TEATRO EN LOS BARRIOS DE VALDIVIA


Estimadas amigas y amigos, el Centro Cultural Violeta Parra ha inaugurado sus actividades de verano presentando la obra de teatro unipersonal "LA ISLA" este lunes 16 de enero en el Festival de Teatro junto al Lago, auspiciado por la I. Municipalidad de Panguipulli.

Además tiene preparado para la comunidad avldiviana una serie de actividades con destacados invitados internacionales.

  • Taller de Parkour PRINCIPIOS DRAMÁTICOS DEL CUERPO (ULTIMO DÍA DE INSCRIPCIÓN). Se adjunta de talle del taller y docente.
  • Taller:Movimiento-imagen en el entrenamiento creativo – técnica corpóreo vocal para la creación del actor, a cargo de Daniel Alberti, actor brasileño.
Detalle: Este taller se basa en la técnica desarrollada por el grupo Teatro Labirinto y algunos principios usados por la conocida preparadora de actores brasileña Cristiani Paoli Quito. El foco está en la construcción de una dramaturgia corpóreo vocal partiendo de técnicas de educación somática, de danza-teatro, técnicas vocales e improvisación. El actor para crear, al mismo tiempo estimula su imaginación, su repertorio vocal y corporal. Se estimula el descubrimiento y la ampliación de los potenciales creativos en el contexto de la imagen y de la acción. Desarrollando así una mayor autonomía de su trabajo creativo.

Los principios de trabajo son: trabajo sobre el movimiento, disponibilidad corpóreo vocal, apertura de canales para el establecimiento de la comunicación, entre otras cosas. Todo esto reconociendo la integración cuerpo, voz, espacio y acción en los procesos de entrenamiento y creación escénica.

Duración minima

15 horas – 5 días.


FUNCIONES DE TEATRO EN TU BARRIO:

El Centro Cultural VIOLETA PARRA ha programado presentaciones de la obra "COATLICUE 2.0" del destacado actor mexicano Daniel Loyola. Esta obra se ha presentado en diversos festivales de latinoamérica y en los lazos de amistas creados con la Compañía de Teatro Patricia Fernández en sus presentaciones en el Festival Internacional de Teatro en Tucumán Argentina, en noviembre del año 2011, se creó el compromiso de traer y presentar este montage unipersonal, promesa que se cumple esta semana.

  • Sábado 21 de enero, 20.00 hrs. Villa Claro de Luna
  • Domingo 22 de enero, 20.00 hrs. Jardín Agroecológico.
También presentaremos las obras
  • Estrangenos (montaje unipersonal del actor brasileño Daniel Alberti) (Lugares y horarios por confirmar)
  • La Isla (montaje unipersonal de la Cía. Patricia Fernández) (Lugares y horarios por confirmar)
Funciones gratuitas con recaudación a la gorra.

Con estas actividades el Centro Cultural VIOLETA PARRA continúa su permanente gestión de ampliar la cartelera cultural alos barrios de la ciudad, agregando esta vez la gran oportunidad de presenciar obras de gran trayectoria internacional, a cargo de destacados actores que han viajado y se han presentado en grandes escenarios.

Invitamos a la comunidad, a las familias, residentes y turistas que se encuentran en Valdivia de aprovechar esta oportunidad única.

NOTA: LA INSCRIPCIÓN DEL TALLER DE PARKOUR ES HASTA EL DÍA DE HOY, EL DE TEATRO VOZ Y MOVIMIENTO HASTA MAÑANA, PARA CONSULTAS LLAMAR AL 346616 Ó AL 84186427 O ESCRIBIR A ccvioletaparra@gmail.com ó a fernandez. ep@gmail.com

jueves, 8 de diciembre de 2011

EL TEATRO NOS HARÁ LIBRES!!!!

EL TEATRO NOS HARÁ LIBRES!!!!
Es el clamor de diversos grupos y artistas independientes de teatro que con cada vez mayor frecuencia se deja oír en las calles, foros, festivales y redes sociales desde hace unos años: este lema, "el teatro nos hará libres", siempre ha existido, se presenta cíclicamente, con mayor presencia cuando hay épocas de crisis o conflictos (en la actualidad se busca una genuina unión entre la comunidad artística, que por años se ha visto dividida principalmente por egos y celos profesionales), pero hoy está más vivo que nunca.

Los creadores escénicos creen firmemente que a través del teatro se puede llegar a mover conciencias, sensibilizar por medio de la reflexión y modificar el mundo... o por lo menos una parte del mundo.

Así, ha podido observarse que en los foros y espacios con que cuentan diversas ciudades de muchos países, compañías independientes, artistas consagrados y creadores escénicos se unen en diferentes montajes para transmitir mensajes fundamentales de convivencia humana: la libertad en todas sus manifestaciones; el respeto; la tolerancia; la no violencia; el derecho a la vida; no discriminación, entre otros.

Guiados por el anhelo de difundir estos temas, muchos artistas buscan un mensaje más real y útil, sin maquillaje ni grandes producciones, a través del teatro de diversas propuestas ya sea de calle, cabaret o improvisación al aire libre, con la finalidad de sensibilizar al público, dicen, porque están convencidos de que el teatro es la mejor herramienta para cambiar al país, cualquier país.

Evolución

Al menos desde hace una década se manifiestan seguidores de esta filosofía artística que crece y gana seguidores, aprovechando espacios importantes como festivales y encuentros artísticos para difundir sus ideas y, así, crear conciencia de que el teatro y la sociedad van de la mano. Y no es un mero entretenimiento, sino un antídoto para el mejoramiento de una comunidad en conflicto. (Guillermo Carballo)

ARRE.

Esta también ha sido una inquietud y una de las motivaciones que nos unió en el Festival Internacional de Teatro ARRE 2011, que se realizó en San Miguel de Tucumán, Argentina entre los días 20 al 27 de noviembre y que reunió a compañías de Chile, Cuba, México, Bolivia, Brasil y Argentina, desde sus distintas ciudades. Elencos con puestas en escena notables, cada uno con sus particularidades propias de las inquietudes de sus integrantes, de la línea teórica que abrazan, de sus búsquedas y sus convicciones.
Compañías teatrales que luchan día a día contra una estructura social deshumanizante, esclavista y mercantilista, que nos vende "pan y circo" para mantenernos convencidos que todo está bien y esa así como debe funcionar el sistema.
Nosotros los teatristas comprometidos, los concientes, los críticos, los que creemos que nuestro oficio es una herramienta que permite cuestionar, abrirnos a nuevos caminos, crear nuevas sendas y no compartimos esa doctrina imperialista que nos aleja de los demás y eso es lo que planteamos en este hermoso encuentro, donde nos conocimos y convivimos durante una semana aprendiendo, creciendo y fortaleciéndonos, donde zurcimos nuestra ajadas banderas de lucha, lamimos nuestras heridas para salir nuevamente con la cabeza erguida y las banderas muy en alto ha demostrar que aquí estamos y aunque los embates sean fuertes seguiremos en pié, para seguir en este camino, para seguir unidos y saber que
OTRO MUNDO ES POSIBLE Y QUE EL TEATRO NOS HARÁ LIBRES!!!!

La Isla. Cía. de teatro Patricia Fernández, Valdivia-Chile









Acenarse. Cía. Clap! Córdoba-Argentina

Diego Rivera



Diego Rivera.
(Guanajuato, 1886 - ciudad de México, 1957) Pintor mexicano, considerado uno de los principales muralistas de su país. Estudió por espacio de quince años (1907-1922) en varios países de Europa (en especial, España, Francia e Italia), donde se interesó por el arte de vanguardia y abandonó el academicismo.

Diego Rivera y Frida Kahlo

Las obras de este período reflejan, por un lado, un acusado interés por el cubismo sintético (El guerrillero, 1915), asumido en su etapa parisina, y por otro, una gran admiración por los fresquistas del Quattrocento, (y en especial, por Giotto), lo que motivó su alejamiento de la estética cubista anterior.

Identificado con los ideales revolucionarios de su patria, Rivera volvió desde tierras italianas a México (1922), en un momento en que la revolución parecía consolidada. Junto con David Alfaro Siqueiros se dedicó a estudiar en profundidad el arte maya y azteca, que influirían de forma significativa en su obra posterior. En colaboración con otros destacados artistas mexicanos del momento (como el propio Siqueiros y Orozco), fundó el sindicato de pintores, del que surgiría el movimiento muralista mexicano, de profunda raíz indigenista.

Durante la década de los años 20 recibió numerosos encargos del gobierno de su país para realizar grandes composiciones murales (Palacio de Cortés en Cuernavaca, Palacio Nacional y Palacio de las Bellas Artes de Ciudad de México, Escuela Nacional de Agricultura en Chapingo) en las que Rivera abandonó las corrientes artísticas del momento para crear un estilo nacional que reflejara la historia del pueblo mexicano, desde la época precolombina hasta la Revolución, con escenas de un realismo vigoroso y popular, y de colores vivos. En este sentido, son famosas, por ejemplo, las escenas que evocan la presencia de Hernán Cortés en tierras mexicanas (por ejemplo, la llegada del conquistador a las costas de Veracruz, o su encuentro en Tenochtitlán con el soberano azteca Moctezuma II).


El porteador de flores, de Diego Rivera

Artista comprometido políticamente, Rivera reflejó su adhesión a la causa socialista en sus propias realizaciones murales y fue uno de los fundadores del Partido Comunista Mexicano. Visitó la Unión Soviética en 1927-28, y, de nuevo en México, se casó con la pintora Frida Kahlo, que había sido su modelo.

En la década de 1930 marchó a Estados Unidos, donde puso su arte al servicio de la exaltación del maquinismo; realizó diversas exposiciones y pintó grandes murales en las ciudades de San Francisco, Detroit -decoración del Instituto de Arte de Detroit (1932)- y Nueva York -Rockefeller Center (1933), que fue rechazada por sus contenidos socialistas.

De 1936 a 1940 Rivera se dedicó especialmente a la pintura de paisajes y retratos. Ensayista y polémico, publicó junto a André Breton un Manifeste pour l'Art Révolutionnaire (1938). Por otro lado, este gran pintor mexicano legó a su país una destacada colección de figuras indígenas que instaló en su casa museo, llamada el Anacahualli.





martes, 8 de noviembre de 2011

Unión Nacional de artistas rechaza escaso presupuesto de cultura para 2012

Con una carta abierta a Felipe Larraín, Ministro de Hacienda; Luciano Cruz- Coke, Ministro Presidente del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes; Herman Chadwick, Presidente Consejo Nacional de Televisión y a los Directores del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes; la Unión Nacional de Artistas (Una), presidida por el actor, Edgardo Bruna, manifestó su preocupación y profundo rechazo al proyecto de ley de presupuesto para Cultura 2012.

A continuación reproducimos la misiva:
“Como es de su conocimiento el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (Cnca) aumentó un escaso 1,1 % su financiamiento. Sin duda, el incremento más bajo de los últimos 10 años. El gasto público asignado a cultura no alcanza en total el 0,5%, en circunstancias que un país de la OCDE disponen de al menos del doble, es decir un 1%.
También es preciso recordarles que en el programa de Gobierno del Presidente Piñera se reconocía el bajo presupuesto para el sector, comprometiéndose a mejorarlo: “Aumentaremos el financiamiento de la cultura y consolidaremos la institucionalidad cultural, incrementando el monto de la inversión en cultura a través del Presupuesto Nacional”.
Contrario a los compromisos adquiridos, observamos en el proyecto de ley que muchos de los problemas que tiene el sector, lejos de solucionarse, se agravan. Por una parte, instituciones culturales relevantes como Matucana 100 y Balmaceda Arte Joven mantienen un presupuesto que ya había sido recortado el año pasado. Esto nos demuestra que en vez de avanzar hacia una consolidación de nuestras instituciones se les quitan los recursos necesarios para las operaciones básicas. La triste realidad de nuestro Museo Nacional de Bellas Artes tampoco presenta mejorías.
Pero, sin duda, la decisión más escandalosa es el recorte de casi un 50% al presupuesto del Consejo Nacional de Televisión. Como ustedes saben, los fondos de esta institución han servido para financiar programas de gran calidad como son, “31 minutos”, “Los 80” y “Los Archivos del Cardenal”, por nombrar solo unos pocos.
Las acciones aquí detalladas son sin duda otra mala noticia para la cultura, agravada aún más por la inexistencia total de información oficial respecto de las razones que llevaron a tomar tales decisiones.
Los creadores nos preguntamos por las razones que pueden haber para tomar una decisión tan radical como el recorte de casi el 50% del presupuesto del CNTV ¿Existe algún diagnóstico o informe que amerite este tipo de acción? No podemos sino suponer que la decisión tiene relación con la voluntad de censurar la diversidad de contenidos de los programas financiados por dicho fondo.

Por otra parte quisiéramos saber si el Directorio Nacional del CNCA, facultado por la ley 19.891 que crea el Consejo Nacional de la Cultura para conocer el anteproyecto de ley de presupuesto de Cultura, tuvo acceso a esta información.

Son muchas las interrogantes que giran en torno a estas insólitas medidas. Lamentablemente, la única respuesta que parece evidente ante las cifras antes detalladas es la que surge al preguntar ¿Qué importancia le da el actual gobierno a la cultura?
Les solicitamos puedan contestar públicamente estas interrogantes y revertir estas inexplicables acciones.
Esperando una pronta respuesta y una solución al tema, se despiden,
Directorio Unión Nacional de Artistas
Edgardo Bruna, Presidente”

Son parte de UNA: Arte Contemporáneo Asociado, ACA / Asociación de Directores y Guionistas, ADG / Asociación de Documentalistas de Chile, ADOC / Asociación de Pintores y Escultores de Chile, APECH / Sociedad de Autores Nacionales de Teatro, Cine y Audiovisuales, ATN / Corporación de Actores de Chile, CHILEACTORES / Sociedad de Creadores de Imagen Fija de Chile, Creaimagen / Sociedad de Derechos Literarios, SADEL / Sociedad Chilena del Derecho de Autor, SCD / Sociedad Chilena de Interpretes, SCI /Sociedad de Escritores de Chile, SECH / Sindicato de Actores de Chile, SIDARTE / Sindicato de Folkloristas de Chile / Sindicato de Artistas de Variedades, SINAV / Sindicato Nacional de Trabajadores de la Música y el Espectáculo de Chile, SITMUCH / Colegio de Profesionales de la Danza de Chile, Prodanza.

El Ciudadano

La Isla


Este viernes 11 de noviembre a las 20.00 hrs. presentamos LA ISLA, en el Centro Cultura Estación en la comuna de Los Lagos, en el marco del desarrollo del IV Encuentro de teatro Comunal.

LA ISLA, es un montaje basado en la obra de Jorge Diaz, que da cuenta de un día en la vida de Cesar Isla, un adulto mayor que ha visto transcurrir su vida en una oficina de archivos de un Ministerio, en un sótano, todo era como todos los días, hasta que algo que puede parecer normal para muchos le hace darse cuenta de su vida.

Un obra cuya temática da para pensar...

Elenco
Cesar: Renato Álvarez

Dirección: Eugenia Fernández F.
Colaboran: Deborah Mainnemer y Antoine Bour

Asistencia técnica: Constanza Madrid y Álvaro Gamboa
Audio: estudio Roundtrip

Invitan: Unidad de Cultura I. Municipalidad de Los Lagos y Centro Cultural VIOLETA PARRA

jueves, 3 de noviembre de 2011

Presentación de Cía. La Grieta!!!


Nuestros compañeros de tablas de la Cía. La Grieta presentan la obra "Solo los giles mueren de amor", el jueves 10 de noviembre a las 20.00 hrs. en el Espacio Cultural Estación de la Ilustre Municipalidad de Los Lagos, en el marco de la realización del 4 Encuentro de Teatro Regional.