domingo, 17 de abril de 2011

COMPAÑÍA DE TEATRO PATRICIA FERNANDEZ PRESENTÓ OBRA EN EL 9º FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO ÍNTIMO (FITI), EN MEXICO

El pasado mes de marzo se realizó el 9º Festival Internacional de Teatro Íntimo (FITI), denominado este año “RAICES”, en la ciudad de Mérida, Península del Yucatán, en México.

La convocatoria.

Tras una convocatoria lanzada el año pasado, y que recibió más de 147 aplicaciones de diversas compañías alrededor del mundo, los organizadores del 9º FITI seleccionaron a 7 compañías: El Galpón de las Artes de Mar del Plata, Argentina, con el montaje “Pobre de nuestro niño Guy”; La Vorágine, desde Tucumán con la obra De carne y Trapo; desde Venezuela viajó La Pandilla Teatro con De Libertadores a Libertados; desde Brasil Teatro Laberinto con Strangenos; 30arte representó al DF con la obra Los Cimientos del Cielo, y la Compañía de Teatro Patricia Fernández del Centro Cultural VIOLETA PARRA de la ciudad de Valdivia, presentó “Epitafio para un zapato enterrado vivo” bajo la Dirección de Eugenia Fernández y con las actuaciones de Renato Álvarez y Marco Mayorga. Para la Compañía Patricia Fernández fue un gran honor y reconocimiento a su trabajo teatral el haber sido seleccionado, dado que es la primera vez que una compañía teatral chilena participaba de este evento.

El 9º Festival Internacional de teatro Íntimo (FITI) “RAICES” se realizó entre el 20 de marzo, hasta el 27 de marzo (Día Internacional del teatro), jornada en la cual las compañías participantes se reunieron, compartieron, presentaron sus obras y participaron de talleres.

Los objetivos.

Algunos aspectos importantes a destacar de este Festival es el carácter de compromiso social que adquiere el quehacer teatral de las compañías participantes, que es una línea que hace sintonía con los lineamientos y postulados que tiene el FITI y con la iniciativa de investigación etnográfica y gestión de red Cruzando Fronteras, que plantea promover “Encuentros / Cruces” que fortalezcan los procesos de socialización del conocimiento latinoamericano y del resto del mundo para favorecer a los sectores más afectados por la economía imperante y el empobrecimiento del capital cultural, en el derecho que a todos nos asiste a tomar contacto con la producción simbólica, la experiencia estética y recreativa de su comunidad, y a fomentarla, conocerla, difundirla y la producirla.

Además de divulgación de los procesos de producción independiente, de los grupos participantes, a través de medios electrónicos, audiovisuales y gráficos. Investigación etnográfica y artística. Generación y fortalecimientos de grupos artísticos independientes. Generación de públicos críticos y participativos. Fomento y fortalecimiento de espacios culturales públicos dignos (salas teatrales, centros culturales, estudios, atelieres, etc.)

La Compañía de teatro Patricia Fernández del Centro Cultural VIOLETA PARRA, se presentó en dos concurridas funciones el día 22 de marzo, presentación que fue notable a dichos de la crítica aparecida en la prensa yucateca. Además de participar de los conversatorios y talleres realizados en el marco del 9º FITI, la Cía. Patricia Fernández de Chile, así como Trasto teatro y otras compañías presentes se adhirieron a la Red Cruzando Fronteras, planteándose una serie de iniciativas y proyectos que tienen como finalidad fortalecer, posicionar y visualizar el tetro independiente iberoamericano, dentro de las tareas grupales están la realización del 1º Congreso Iberoamericano de teatro Independiente, Formar una Red Iberoamericana de Teatro Independiente y la realización del 10º Festival Internacional de Teatro Íntimo.

La obra.

Epitafio para un zapato enterrado vivo es una obra de Jorge Díaz (1930-2007), y que la Compañía de Teatro Patricia Fernández lleva a las tablas como homenaje a este gran dramaturgo chileno de la generación del 50.

La obra transcurre en un puente en el cual se encuentran dos tristes personajes, dos hombres en una situación límite y con una profunda carga existencial que pasan por los laberintos de la sociedad y la incomunicación para llegar al descubrimiento del otro.

La propuesta escénica del montaje es de carácter minimalista e intimo, que apunta al desarrollo de los personajes en escena no siendo en nada necesario contar con una técnica muy compleja. El objetivo de esta forma de abordar el montaje escénico radica en lo sencillo que debe ser para su transportabilidad, es decir, que sea factible de ser representada en plazas, escuelas, teatros, anfiteatros, sedes sociales, de manera de que sectores que no cuentan con la posibilidad de ver representaciones teatrales en sus comunidades ya sea por problemas de infraestructura cultural o lejanía geográfica, como también vulnerabilidad económica puedan acceder a ello. Ampliando la cobertura cultural institucional rompiendo el círculo de elite imperante y tan de moda. Es un trabajo que promueve la formación de audiencia y el intercambio, una relación más directa y abierta con el público.

Eugenia Fenández F.

Directora Cía. Patricia Fernández

Centro Cultural VIOLETA PARRA

Valdivia, abril 2011

viernes, 15 de abril de 2011

Vº FESTIVAL INTERNACIONAL PALABRA EN EL MUNDO

Una noche de música y poesía con Ensamble Acalanto En Montreal, el sábado 19 de marzo ha comenzado el V Festival internacional de poesía Palabra en el mundo. Se establece una fecha estimativa que va del 19 al 24 de mayo, pero somos creadores dispuestos a lo nuevo y bien podemos comenzar antes o terminar después. Lo fundamental es la poesía entregada por sus creadores a un público dispuesto y que este hecho ocurra en distintos puntos del planeta.. El Grupo musical llamado Ensamble Acalanto dió la partida. De la calidad musical reconocida de este grupo me queda decir que una canción o una música no dice nada si quien la escucha no se conmueve, Acalanto conmueve, pues dice lo que hay que decir, pues en su música hay alma. Si remitimos la música a sonidos armoniosos estos están ahí, pero la música sería nada si solamente fuera eso, debe ser comunicación que establezca un estado de comunión y eso lograron los músicos que componen Ensamble Acalanto: Rafael Azocar, Carmen Pavez, Normand Raymond, Dominique Azocar y Laura Jordán , más el apoyo esporádico de un muchacho que tocaba el cajón. Debo decir que no es la primera vez que escucho y valoro la calidad de Acalanto, lo que siempre me ha llamado la atención es la cantidad de instrumentos que tocan con maestría en cada presentación. Más que el aprecio por la música que con ellos producen, me impresiona el esfuerzo que debe significar llevarlos a cada presentación, lo que habla de su dedicación al arte y nos habla de un tiempo inestimable dedicado a los ensayos, para que sus presentaciones públicas sean impecables. En este caso Acalanto, respondiendo al llamado a organizar lecturas de poesía, puso su talento en movimiento. Por un detalle de empatía y comunicación Acalanto definió su participación en el V Festival cantando a Neruda, Guillen, Parra, y otros y entre canto y canto insertaron un poema de quien escribe, impecablemente traducido al francés. Es un tremendo golpe de energía escuchar lo que uno ha escrito dicho por boca de otro. Nada más me queda por decir que no sea mi reconocimiento por esta labor hecha con arte y respeto por la poesía. En tanto poeta me tocó decir algunas palabras acerca del Festival Palabra en el mundo y leer algunos poemas míos. Todo confluyó en ese momento para que yo sintiera la responsabilidad social de nuestro trabajo, poner poetas, músicos y demás artistas que se atrevan, en comunicación con un público amigo. Y en esta comunicación producir el milagro de dejar algo más que palabras en el alma de la gente. Con música la poesía adquiere alturas mayores. Esto es lo que se ha conseguido en Montreal, los autores del milagro fueron la música, el canto entregado con amor y arte por Ensamble Acalanto. El público presente, según yo ví y sentí, disfrutó, valoró y aplaudió lo que desde el escenario se les entregaba. Quienes estuvimos allí esta noche memorable, volveremos a estar cuando Acalanto nos llame. Ahora no queda otro camino que continuar haciendo posible lo que ayer era imposible; disfrutar la poesía y en ese disfrute producir la comunión de almas que es la palabra traducida en gestos de amor.
En Montreal un 3 de abril del año 2011 Tito Alvarado